Live Cinema Festival, innovative performance live di spettacoli audio-visual nella Capitale
Live Cinema Festival "Vedi i suoni, ascolta le immagini" annuncia la sua edizione 2020. Dal 9 al 17 Ottobre, presso l'Acquario Romano - Casa dell'Architettura, in piazza Manfredo Fanti, 47 (stazione Termini) avrà luogo la manifestazione.
Un evento internazionale che porta nella Capitale le più innovative performance live di spettacoli audio-visual, dove suono, immagini, spazio e lo stesso pubblico costituiscono un unicum indivisibile. Otto giorni in cui macchine, arte e tecnologia si uniscono per diffondere nuovi messaggi, nuovi immaginari e nuove prospettive, attraverso performance inedite, anteprima nazionali, screening, workshop e simposi.
A fare da scenario alla manifestazione quest'anno, per la prima volta, lo splendido edificio storico dell’Acquario Romano, ovvero la Casa Dell'Architettura, sede dell’Ordine degli Architetti di Roma.
Ogni sera gli ospiti saranno accolti dalla video-installazione “Machine for Living" dell'artista canadese Sabrina Rattè? - una serie di video che indaga l'architettura delle nuove città e degli edifici abitativi brutalisti nei dintorni di Parigi.
Una maestosa proiezione da 20x5 metri seguirà la curvatura ellittica della sala dell’Acquario Romano permettendo di godere, per quattro serate, di due performance di live cinema di livello internazionale, mentre altre quattro serate saranno dedicate ad artisti italiani: Live Cinema Made in Italy
Ogni performance serale sarà preceduta dal Symposium dal tema “What is synesthesia?” - un incontro in cui autori, curatori e artisti di calibro internazionale sono invitati a discutere sull’ argomento della sinestesia e sul rapporto tra suono e immagine (21:30-22:30)
Il programma completo di Live Cinema Festival 2020
Venerdì 9 Ottobre:
21:30 > 22:30 What is synesthesia? | Moderatore: TBA, Relatore: Cristiano Leone Artisti: Patrik Lechner, Tarik Barri
Symposium #1 (free entry)
22:30 > 22:45 AV Installation "Machine for Living" di Sabrina Rattè [CA]
Tarik Barri & Lea Fabrikant [Zo] + Marco Monfardini [Detect] LIVE SHOW: 100 posti disponibili
23:00 > 23:45 “Zo” (anteprima nazionale) la performance a cura di Tarik Barri, visual music artist olandese tra i più importanti della sua generazione, già collaboratore per Radiohead, Atoms for Peace, Nicolas Jaar, Monolake, che presenta in anteprima italiana il suo nuovo lavoro insieme all’artista lettone Lea Fabrikant, un viaggio immersivo in cui familiare e iper-astratto coesistono fianco a fianco.
00:00 > 00:45 “Detect” performance site specific, in cui sarà esplorato il tema del suono non udibile attraverso i campi elettromagnetici dei dispositivi presenti in sala (bluetooth, gsm, wi-fi) a cura di Marco Monfardini, considerato uno dei media artist italiani più importanti degli ultimi 30 anni, collaboratore di artisti come Tuxedomoon, Lydia Lynch, Daedalus, Murcof e Amelie Duchow, con cui ha lanciato il progetto Schnitt, e fautore della piattaforma Sync.
Sabato 10 Ottobre:
21:30 > 22:30 What is synesthesia? | Moderatore: TBA Relatore: Giacomo Guidi (Contemporary Cluster) Artisti: Aidkid, Pavel Karafiát, Amelie Duchow
Symposium #2 (free entry)
22:30 > 22:45 AV Installation "Machine for Living" di Sabrina Rattè [CA]
Aid Kid & Pavel Karafiàt [Landscape] + Amelie Duchow [Tonstich] LIVE SHOW: 100 posti disponibili
23:00 > 23:45 “Landscape” (anteprima nazionale) progetto che vede insieme uno tra i musicisti e compositori cechi di maggior talento degli ultimi anni, Aid Kid, e il suo visual artist Pavel Karafiàt per il live a/v
00:00 > 00:45 “Tonstich” performance in sei movimenti a cura dell’artista tedesca Amelie Duchow basata sulla creazione di un abito sonoro, seguendo il rigoroso programma di un’unità di produzione industriale.
Da domenica 11 a mercoledì 14? Ottobre la Sala Ellittica ospiterà una speciale sezione – ad ingresso gratuito previa prenotazione e sempre a capienza limitata - dedicata agli artisti italiani: Live Cinema Made in Italy (TBA)
Giovedì 15 Ottobre:
21:30 > 22:30 What is synesthesia? | Moderatore: Nicola Gerundino (Zero) – Relatore:TBA – Artisti: Dylan Cote, Pierre Lafanechère, Balázs Zságer e Kati Katona
Symposium #3 (free entry)
22:30 > 22:45 AV Installation "Machine for Living" di Sabrina Rattè [CA]
Cote & Lafanechère [Earthsat] + Zságer & Katona [Mirror of mind] LIVE SHOW: 100 posti disponibili
23:00 > 23:45 “Earthsatz” (anteprima nazionale) degli artisti parigini Dylan Cote & Pierre Lafanechère, performance in cui al centro dell’indagine si trova il “mondo tascabile” di Google Earth, un universo immaginario sempre più autonomo.
00:00 > 00:45 “Mirror of mind” (world premiere) degli artisti ungheresi Balázs Zságer & Kati Katona. Un’esperienza interattiva che crea un ponte tra le possibilità delle belle arti tradizionali e l’imaging digitale, in cui melodie sonore ambient e immagini ispirate alle strutture della natura si influenzano costantemente.
Venerdì 16 Ottobre (LCF Closing)
21:30 > 22:30 What is synesthesia? | Moderatore: Nicola Gerundino (Zero) – Relatore:TBA – Artisti:Maotik, Marco Monfardini
Symposium #4 (free entry)
22:30 > 22:45 AV Installation "Machine for Living" di Sabrina Rattè [CA]
Patrik Lechner [Orbitoclast] + Maotik [Aeryon] LIVE SHOW: 100 posti disponibili
23:00 > 23:45 “Orbitoclast” (anteprima nazionale) live show presentato da Patrik Lechner, l’artista austriaco che da più di vent’anni sviluppa opere sonore astratte che hanno fatto il giro del mondo.
00:00 > 00:45 “Aeryon” (nuova versione) un’interpretazione artistica della visione di un drone di sorveglianza che lavora su delle immagini generative in tempo reale, a cura di Maotik, alias di Mathieu Le Sourd, la cui ricerca da sempre si muove tra arte, scienza e tecnologia, abile nel costruire propri strumenti audiovisivi generando immagini con algoritmi e creazione di mondi 3D che aiutano a trasformare le percezioni dello spazio; il suo lavoro è stato presentato in festival e gallerie di tutto il mondo, da Mutek a Sonar, passando per B39 a Seul, British Film Insitute, Factory Berlin e tantissimi altri.
Sabato 17 Ottobre (LCF OFF): TBA
Ad arricchire l’esperienza didattica di Live Cinema Festival il 9 Ottobre partono anche i due workshop curati da Algo:Ritmi:
9-10-11 Ottobre (17:00 > 19:00) “Esplora e naviga il metaverso di UXR:Zone: l’esperienza di Algo:Ritmi tra musica elettronica, arte contemporanea e clubbing”, seguito da Karin Gavassa, Enea Le Fonsed Edoardo Salviato, che chiarisce gli strumenti attraverso cui è nata UXR:Zone, la prima realtà virtuale di codifica live e musica elettronica che durante il lockdown ha ispirato numerosi eventi ospitando artisti da tutto il mondo.
12-13-14-15 Ottobre (17:00>20:00) “Modellazione 3D con Blender”, seguito da Marco Modena, attraverso cui è possibile imparare a creare modelli 3D per spazi virtuali.
Da quest’anno particolare attenzione verrà anche data alla possibilità di vivere l’evento in modalità virtuale.
Questo grazie sempre alla collaborazione con il progetto dei torinesi Algo:Ritmi e “The Dome” che è il primo spazio artistico e centro culturale al mondo concepito per la Realtà Virtuale.
"Vedi i suoni, ascolta le immagini" è il claim che sottolinea l’approccio sinestetico delle performance audio-video presenti in ogni edizione. Quella del “Live Cinema” è una tecnica narrativa sperimentale applicata al video performativo che dà vita alla creazione simultanea di suoni e immagini in tempo reale, in cui i parametri tradizionali del cinema narrativo, rappresentati dalla soggettività fotografata dalla camera, si espandono in una concezione più ampia.
In un’epoca storica in cui la tecnologia ha invaso ogni aspetto della vita, il Live Cinema Festival vuole abbattere le frontiere tra il mezzo e il contenuto, manipolando immagini e utilizzando diverse tecniche al fine di creare un contenuto finale frutto dell’improvvisazione e dell’abilità degli artisti.
Assieme all’Acquario Romano, il progetto sarà anche ospitato da Fusolab 2.0, EX Cartiera - AREA Ingovernabile (CityLab 971), Auditorium Parco della Musica - Roma. Il progetto è vincitore dell’Avviso Pubblico “Estate Romana 2020-2021-2022” e fa parte di Romarama, il palinsesto culturale promosso da Roma Capitale.
Live Cinema Festival è prodotto ed organizzato da Flyer srl impresa sociale (flyer.it), Linux Club (linux-club.org) e FLxER (flxer.net), con la direzione artistica di Claudio Guerrieri, grazie anche alla cooperazione di importanti partner internazionali.
Foto dalla pagina Facebook @livecinemafestival